Раввин-художник представил москвичам весь “Спектр жизни”

3 Февраль, Среда, 2010 | 22:13

14 января в Московском Музее Современного Искусства (ММСИ) состоялось открытие персональной выставки живописи и графики Александра Айзенштата «Спектр жизни».

«Спектр жизни» - это около 70 картин, созданных художником на протяжении последних лет. Все работы тематически подразделяются на серии: «Спектр жизни», «Игрушки», «Силуэты», «Натюрморты», «Кафка» (около 40 работ по мотивам произведений Франца Кафки).

14 января состоялось открытие персональной выставки живописи и графики Александра Айзенштата «Спектр жизни»

Александр Айзенштат – сын известного московского адвоката и ученик художника С.П. Скульского. В 1974 году он уехал их России. В данный момент Айзенштат - гражданин Франции, живущий в Иерусалиме и работающий в Москве в еврейской духовной академии. Стоит отметить явную традиционность его творчества, сориентированного как раз на еврейскую школу живописи. Историк Андрей Юрганов даже считает, что стоит называть художника скорее учителем и почтительно именовать рав Александр. Но при этом работы Айзенштата, несмотря на свою тесную связь с еврейской традицией, не претендуют на то, чтобы стать энциклопедией символов. Творчество художника смотрится как продолжение еврейской художественной традиции двадцатого века.

Творчество художника смотрится как продолжение еврейской художественной традиции двадцатого века.

Публике творчество Айзенштата известно не так давно (первая выставка состоялась в Музейном центре Российского государственного гуманитарного университета в сентябре 2006 года). Быть может дело в аскетичности автора. Творец выбирает для себя аскезу, которая чувствуется в его пейзажах, жанровых сценах, символах на полотнах.

Художник признается, что совершенно не думает о зрителе и вовсе не подвластен вкусам публики во время написания своих работ. Хотя после реакция людей будет, безусловно, важна.

Истинная биография художника- это его  картины.

Безусловно, истинная биография художника - это его картины.

Его работы кажутся на первый взгляд, до чрезвычайности просты и прямолинейны. Это в основном относится к серии «Силуэты». И кажется, что вовсе не нужно включать фантазию. Но это читается лишь на первый взгляд. Все подчинено условностям и знакам, а задача зрителя становится разгадать эти знаки, вклиниться, влиться в диалог между художником и его творением. Глядя на картины, кажется, что все они подчинены закону какого-то сюжета, некоей идее. Идея может быть цветовая, как в серии «Спектр жизни», а может быть жизненной или философской, а, скорее всего – тут все вместе. Закольцованность внутреннего сюжета создает опять-таки ее внутреннюю неотделимость и ощущения одной большой картины.

Выставка продлится до 7 февраля.

Ксения Жукова

фото Анастасия Флаг

Новости по теме

     Rambler's Top100