Илья Даньшин: персональная выставка “гражданина мира” в Москве

4 Март, Четверг, 2010 | 11:22

Вернисаж Ильи Даньшина

Правительство Москвы, Департамент культуры города Москвы, Государственный музей А.С.Пушкина и Галерея «Арт-Яр» ПРЕДСТАВЛЯЮТ Персональную выставку Ильи Даньшина «Пилигрим» (Живопись, графика).

4-31 марта

Выставочный зал Государственного музея А.С.Пушкина

Арбат, 55/32 (Вход с Денежного пер.)

Вернисаж состоится: 4 марта, в четверг, в 19:00

На выставке будет представлена новая живопись, не знакомая публике, созданная художником в 2009 - 2010 годах.

«Большую часть экспозиции составит графика - станковые произведения (написанные в мастерской) и путевые зарисовки - листы из альбомов путешественника. Это скетчи, выполненные в различных, не всегда академических техниках, привезенные живописцем из Швейцарии, Италии, Израиля, США; рисунки, сделанные на старых московских улочках и в Поленово», - говорит директор галереи «Арт-Яр» и организатор выставки Дина Гурарий.

Такие произведения чаще остаются “за кадром”, рассматриваются как рабочий материал. У Даньшина же эти зарисовки - законченные, характерные вещи, не только топографически отображающие место, но в первую очередь - передают настроение, романтику даньшинского искусства.

Подчас в путевых альбомах художника можно увидеть работы, экспромтом выполненную в таких неакадемических материалах, как кофе, пепел от сигареты или кетчуп.

Живописец Илья Даньшин живет на «три дома» – в России, Швейцарии, США. Живет с ощущением, что художник должен быть свободен от политических предрассудков, и нормальное состояние для творческого человека, когда он - гражданин мира.

В каждой стране Илья много и плодотворно работает. Отдавая предпочтение жанру пейзажа, живописец много пишет на пленэре. На его холстах – Замоскворечье, Заокские дали, виды Женевского озера и его окрестностей, побережье океана. Эмоциональная интонация определяет и смысл образной выразительности, и знаковую содержательность каждой работы художника. Даньшин не ограничивает себя необходимостью топографически скрупулезного воспроизведения реальных мотивов природы. Запечатленные свободной кистью, его пейзажи одновременно и узнаваемы, и ирреальны. Воображение художника рождает удивительные эффекты освещения, прорывающие общее сфумато всполохами красок, что вызывает у зрителя романтические ощущения.

Илья Даньшин много путешествует – по Италии, Франции, Израилю. Из поездок он привозит в свои студии, находящиеся в Поленово и Лозанне, огромное количество рисунков.

Любовно относясь к разным графическим техникам, художник использует мягкие угольные или сангинные карандаши, акварельные фломастеры.

Художник, как камертон, настраивается на атмосферу места, где он живет и работает в настоящий момент, передавая в своих произведениях особенности разных стран, но делает это в узнаваемой традиции русской классической живописной школы.

Илья Даньшин родился в Москве в 1958 году.

1970 – 1973 – детская школа эстетического воспитания Государственного Музея Изобразительных Искусств им А.С.Пушкина
1982 г. - окончил художественную студию В.И.Козлова
1979 - 1983 гг. - вольнослушатель Московского высшего художественно-промышленного училища (Строгановского) на кафедре живописи у профессора В.Маркова
С 1983 г. - член молодежного объединения Союза Художников СССР
С 1995 г. - член Московского Союза Художников
С 1995 г. - член Международной Федерации Художников ЮНЕСКО
С 2000 г. - член Ассоциации Культуры L’Anello (Италия, Рим)
Работы находятся в фондах Союза Художников РФ, Министерства культуры РФ, в Музее-усадьбе В.Д.Поленова, историко-архивном музее «Новый Иерусалим», Государственном Художественном Музее Барнаула.